Une grimace que le loup de Tex Avery n'aurait pas renié! Ahouuuuuu!

Synopsis:

Stanley Ipkiss est un modeste employé dans une banque. Timide et peu sûr de lui, il se laisse marcher sur les pieds, et se fait manipuler par un grand  nombre de personnes (de sa collègue jusqu'à ses garagistes). Il a deux passions dans la vie: les cartoons (notamment ceux de Tex Avery) et Tina Carlyle, une cliente qu'il vient de rencontrer (mais qui s'intéresse peu à lui). Sa vie change le jour où il trouve un masque en bois dans la rivière: dès qu'il le met il se transforme en homme vert issu des cartoons les plus fous, et qui lui permet de réaliser ses rêves les plus secrets!

Mon avis:

Grand hommage aux cartoons de Tex Avery (l'appartement de Ipkiss est bourré de références, et la scène où The Mask se met à siffler Tina Carlyle est tout droit tirée d'un cartoon de Droopy), The Mask est un des films les plus drôles que j'ai jamais vus. J'ai beau le connaître par cœur, à chaque fois que je le mets, je suis mort de rire. C'est surtout grâce à Jim Carrey, qui, pour jouer ce rôle, s'est complètement lâché! Eh oui, même si l'élément principal (le Masque) est créé par ordinateur, tout le film n'est pas basé sur ses effets spéciaux! Il y a un acteur derrière tout ça qui prête sa voix (une voix changeante qui prend tous les accents) et son corps (qui adopte une démarche so stylish). En bref, Jim Carrey porte le film sur ses épaules quand il est le Mask. Et c'est ce qu'on pourrait reprocher au film: les scènes où Stanley est normal ont parfois tendance à traîner. Mais le film mérite amplement ses 4 étoiles, et ce n'est pas ce petit défaut qui va tout pourrir.

En un mot: Splendiiiiiiiiiiiiiide!!!

Ma scène culte:

Ah ben tiens, c'est la scène de l'arrestation dans le parc évidemment. Pour faire simple vous y verrez: un Mask congelé, un inspecteur énervé, un poulet en caoutchouc, un bazooka, une photo olé-olé de la femme de l'inspecteur, et une bande de flic danseurs!

Malgré la fascination et l'empathie que l'on a pour Alex, il reste dérangeant. Notamment dans ce bar où il boit avec ses droogs pour s'exciter.

Synopsis:

Alex est un jeune homme qui a deux passions dans sa vie: La musique de Beethoven, et la violence. Ainsi, tous les soirs, il sort avec ses droogs (sa bande), et passe son temps à tabasser, voler, et violer... Un soir il finit par commettre un meurtre. Capturé, il est envoyé en prison. Là, il se propose de servir de cobaye à une expérience qui devrait éliminer toute pulsion violente chez l'être humain. L'expérience réussi... mais rend Alex complètement incapable de se défendre. Il est libéré, mais dehors, ses anciennes victimes réclament vengeance.

Mon avis:

Ce n'est jamais facile de parler d'un film de Kubrick. Un court paragraphe ne saurait être exhaustif, tant ses films sont complexes.

Orange Mécanique traite du thème de la violence et surtout de la question :"Peut on vivre sans la violence"? Le film ne livre pas de réponse clair à la question, puisque lorsqu'il est violent Alex n'engendre que la souffrance des autres, mais lorsque ses pulsions sont supprimées les autres en profitent pour se venger.En vérité il existe de multiples interprétations, on pourrait en trouver des dizaines tant le film est riche. 

Côté spectacle, Kubrick réussit à instaurer un certain malaise lors des scènes violentes (alors qu'il n'y a aucune goutte de sang). D'un autre côté, le film contient aussi certains moments d'humour (très noir cependant). Le parti pris de raconter le film du point de vue d'Alex, fait que le spectateur ne peut s'empêcher d'apprécier le héros, alors qu'il commet des atrocités. C'est également dû au jeu parfait de Malcolm McDowell (son regard est sidérant).

Il faut voir le film pour bien comprendre.

Ma scène culte:

La dernière scène, qui je trouve termine le film de façon extra. Elle est réellement digne de tout ce que l'on a vu jusqu'ici.

Au cœur même du pénitencier, l'espoir renaît à travers les amitiés.

Synopsis:

Le verdict de la cour est clair: Andy Dufresne, un puissant banquier tout ce qu'il y a de plus respectable, est jugé coupable du meurtre de sa femme et de l'amant de celle-ci. Sa peine: deux perpétuités à la prison de Shawshank. Le pauvre homme, qui n'a cessé de clamer son innocence durant le procès est déporté en prison. Le premier mois, il s'enferme dans le mutisme, spectateur d'actes terribles commis aussi bien par les prisonniers que par les gardes. Mais il comprend qu'il ne peut rester ainsi éternellement. Il décide donc de trouver une occupation et demande toute sorte de matériel à Red, le prisonnier qui vous obtient tous ce que vous souhaitez avoir, pour peu que vous soyez prisonniers. Andy se lie d'amitié avec lui. Et au fil des jours, des mois, des années, le banquier devient un élément indispensable de la prison grâce à ses talents de banquiers, d'homme de lettre, et à sa grande humanité.

Mon avis:

Autant vous prévenir: une fois que vous serez entré dans la prison de Shawshank, il est fort probable qu'une partie de vous même ne la quitte pas si vite. Eh oui, la grand force de ce film ce n'est pas de nous faire vivre un suspense insoutenable comme dans Prison Break, mais de nous montrer des prisonniers humains, dont certain ont même passé tant de temps derrière les barreaux qu'ils ne veulent plus les quitter.

On s'attendrit devant les personnages principaux ou secondaires et leurs histoires. On rit devant leur humour noir de prisonnier. Cependant le film n'évite pas les horreurs de la prison, d'où certaines scènes très dures. Directeur corrompu, gardiens violents et abusant de leur pouvoir, prisonniers dangereux et pervers... tout y passe, mais rien n'est gratuit ou insoutenable, la violence n'étant pas le thème du film.

Les acteurs sont excellents, naturels et émouvants. Tim Robbins en prisonnier accusé à tort et sur qui le sort s'acharne malgré tout, est parfait. Il a l'air a la fois en paix mais aussi triste. Quant à Morgan Freeman, il est comme à son habitude très bon en vieux roublard qui en a vu passer des choses par les portes du pénitencier.

Il ne faut pas oublier une critique virulente du système carcérale, qui vous emprisonne pendant 40 ans et ensuite vous relâche dans un monde qui a évolué beaucoup trop vite sans vous. Les évadés ne raconte pas l'histoire d'une évasion (à l'inverse de Prison Break encore une fois) mais une histoire humaine, et le titre doit être compris dans le sens où ce sont des prisonniers qui s'évadent du quotidien triste de la prison grâce à un seul homme.

Maintenant vous savez pourquoi il sera difficile de quitter Shawshank...

Ma scène culte

Il s'agit de la scène où l'on voit la vie de Brooks, un vieux prisonnier qui a passé 40 ans en prison, après sa libération. Le pauvre homme qui ne voulait pas quitter la prison, n'arrive pas à intégrer cette société moderne. C'est sans doute la scène la plus triste du film.